Jak hororový žánr v Indii umírá bez inovací a představivosti
V posledních několika letech se filmaři, podobně jako u Hondy Gojiry, nyní pokoušejí představit si širokou škálu reálných strachů, které lidi pronásledují každý den, a nemusí to být nutně nadpřirozená zla.
Hororový žánr dosáhl bodu nasycení v jihoindickém filmovém průmyslu.
Hororové filmy jsou neoddělitelně spjaty s historií samotného lidstva, jak vám poví milovníci. Skvělý horor se v průběhu desetiletí proměnil v obavy lidí ze změny a vývoje, přičemž každý nepokoj přinesl svůj vlastní trend v kinematografii. S Covid-19 by se filmaři pracující na hororových kinematografii měli napíchnout bohatou žílou – miliardy po celém světě sdílejí strach z nákazy, uzamčené ve svých vlastních domovech.
Indické filmy to však nedokázaly využít. Malajálamská kinematografie, která byla v popředí zachycování doby doby uprostřed pandemie, se také ocitla v nedostatku, pokud jde o tento konkrétní žánr. Nedávný film Studený případ je toho příkladem.
Film byl uveden na trh jako hybridní žánr s potenciálem stát se svého druhu hororovým podžánrem. Cold Case měl být průsečíkem, kde se střetávají racionální a iracionální přesvědčení. Nebylo to však nic jiného než snůška strašných skoků. Ani dalším nadějím jako The Priest, Nizhal, Nine a Ezra se nepodařilo vnést závan čerstvého vzduchu do žánru, který je den ode dne stále více zatuchlý.
Nejen v malajálamštině není ani stopy po tom, že by se filmaři pokoušeli v Indii prorazit v hororovém žánru. Od senzace Arundhati z roku 2009 se indické hororové scéně pravděpodobně nestalo nic převratného. Film vytvořil trend a dodnes jej využívají filmaři napříč jihoindickými jazyky. Arundhati byl jednorázový zázrak, který ani jeho původní tvůrce Kodi Ramakrishna nedokázal replikovat.
V poslední době je většina našich hororových filmů poznamenána ženami/muži zahalenými v sárí, majících na čele masivní bindi velikosti mince, rozcuchané vlasy a krví podlité oči, kteří se snaží vyděsit světla z publika křikem a vyvalováním očí. . Nikdo není tak vinen jako několik málo nápaditých tamilských filmařů, kteří nadále šrotují dno sudu šablony Arundhati.
Režisér a herec Raghava Lawrence vydělal jmění hraním lidské zbraně, kterou používají duchové s dobrým srdcem k pomstě na těch, kteří jim ublížili, v seriálu Kanchana. V této franšíze provedl čtyři splátky a další splátka se připravuje. A pak tu máme režiséra Sundara C, který opotřebované tropy žánru také líně využívá pro svou sérii Aranmanai. Takoví filmaři zredukovali žánr na pouhou hrstku lekcí a vtipů.
Co dělá nezapomenutelný horor? Potřebuje proniknout do našich skutečných obav – to, co nevidíme, je děsivější než všechna ta krev. Nejlepší horory jsou psychologické, které vytvářejí empatii s postavami i přes jejich základní premisu, která je na hony vzdálená realitě. Čím více věříme tomu, co sledujeme, tím více pohltí naše reakce.
Indičtí filmaři se však spokojili s tím, že své protagonisty pošlou vstoupit do starých zchátralých budov a zbytek práce nechají osvědčený motiv. Zdá se, že je na druhém místě po ženách v sárí s velkým bindi na čele.
Absence imaginace a originálního myšlení je to, co hororovému žánru ubližuje. Nedostatek umělecké vůle vytvořit pro jednou něco odvážného a originálního způsobil, že žánr dosáhl bodu nasycení. Naše filmaře už nebaví vymýšlet, inovovat a nově definovat způsob, jakým vnímáme horory.
Filmaři z celého světa nově definovali krajinu hororového průmyslu na základě aktuálních problémů. Vezměte si například Godzillu. Obří monstrum bylo poprvé vytvořeno filmařem Ishirō Hondou jako snaha představit si velikost hrůzy, kterou Japonci pociťovali z radiačních účinků v důsledku atomových bomb na Hirošimu a Nagasaki a incidentu Lucky Dragon 5. Hollywood však Godzillu unesl a udělal z ní popcornovou franšízu určenou pro letní sledování pro rodinné publikum.
Jde o to, že filmaři se od vzniku hororového žánru snaží posunout hranice. Hollywoodští filmaři prokázali velkou chuť experimentovat s technikami, narativními formáty a subžánry, aby vytvořili všechny druhy děsů. Zatímco démoni stále vládnou v hororovém průmyslu, mnoho nezávislých filmařů vynalezlo nové způsoby, jak zažít simulovaný teror. Například nalezené záběry hororů, jako je The Blair Witch Project, série Paranormal Activity, REC. Nebo slasher filmy o vyšinutých zabijácích.
V posledních několika letech, stejně jako Gojira od Hondy, se nyní filmaři snaží představit si širokou škálu reálných strachů, které lidi pronásledují každý den, a nemusí to být nutně nadpřirozená zla. Podívejme se na kritický a komerční hit Get Out od Jordana Peeleho. Peele používá tropy hororového žánru k demonstraci zla rasismu.
Nebo si vezměte příklad z Midsommaru režiséra Ariho Astera. V tomto filmu Ari Aster porušuje všechny známé konvence hororového žánru. Na švédském venkově namontuje denní lidový hororový příběh, který vypadá přímo z typického hollywoodského romantického filmu. Teror se odehrává ve farmářské komunitě, kde na první pohled každý vypadá roztomile. Prostě se zdají jako skupina milých lidí, kteří milují sluníčko, květiny, travnatou krajinu, bylinky měnící myšlení a venkovní grilování. Znáte běžné věci, které obyčejní lidé dělají, aby trávili letní dovolenou. Zdá se, že nic není v pořádku, dokud se nedozvíme o podivných rituálech komuny, kde jsou lidské oběti samozřejmostí.
Midsummer řídí Ari Aster.
Takové filmy mění naši představu o tom, co je hrozné, tím, že vykopávají hrůzy ze světského života.
Máme také The Haunting of Hill House od Netflixu. Postavy této hororové série pronásledují problémy nevyřešených dětských problémů, nenaplněná potřeba lásky a pozornosti, vina, lítost, zanedbávání rodičů. Škála negativních emocí nabývá vlastních tvarů a forem, projevuje se v jejich nejhorších nočních můrách a štěpí jejich duše.
Podobně i film režiséra Andrése Muschiettiho Není to jen příběh o starověkém démonovi v líčení strašidelného klauna, který se živí malými dětmi. Je to povznášející film o skupině dětí, které přemáhají své strachy, takže démon proti nim nebude moci použít svůj strach.
Jedinou evolucí, které zde hororový žánr za posledních několik desetiletí dosáhl, je to, že ženské duchy nyní nosí různé křiklavé, barevné šaty a ozdoby, na rozdíl od pouhého nudného bílého sárí.
